Культура Нового Времени | Мудрый Философ

Общество и культура. Проблема культурного прогресса

Мудрый Философ — Thu, 19 May 2016 20:57:08 +0000

Единство и отличия общества и культуры Использование таких близких по смыслу понятий, как «общество» и «культура» требует объяснения их соотношения. Как и в других случаях, имеется несколько различных толкований этого вопроса. Большинство ученых подчеркивают близость, единство общества и культуры. Диапазон мнений включает в себя: отождествление общества и культуры; утверждение вторичности культуры относительно общества и превращение культуры в некую «часть» социальной жизни; постулирование вторичности общества относительно культуры и зависимости социальных характеристик от типа культуры; утверждение, что общество и культура — понятия, отражающие единую социальную реальность с различных сторон. Если отвлечься от теоретических разногласий, то становится очевидным, что культура возможна только в рамках общественной жизни, реальной истории общества. Смысл культурных ценностей определяется обществом, которое их породило; происхождение культуры и направленность культурных изменений, в конечном счете, объясняются особенностями социальной жизни людей. Это свидетельствует о единстве общества и культуры. Однако не все аспекты общественной жизни имеют отношение к культуре. Иначе говоря, между обществом и культурой существуют отличия. Социальную реальность можно представить как бесконечное число социальных фактов, имеющих некоторые параметры (время, место события, его участники, предметное содержание, причинно-следственные связи). Факты культуры, число которых неизмеримо меньше, несомненно, являются социальными фактами. Их особенностью является специфическое общественное предназначение: они работают либо как нормативы (правила), либо как образцы (прецеденты) для будущей деятельности людей. Таким образом, в культуре совершается постоянный процесс отбора социальных фактов с точки зрения их значимости для человека и человечества. Вместе с тем, культура — это не «часть» общества в виде суммы правил и прецедентов. В культуре заключены и принципы их отбора, и сам процесс «испытания» таких фактов, то есть творческая сторона общественной жизни, в отличие от ее рутины. Наконец, следует отметить, что многие культурологи, обсуждая данный вопрос, подчеркивают кардинальное несоответствие роли насилия в социальной жизни и в культурном процессе. Насилие, как говорится, «повивальная бабка» истории. Войны, бунты, революции, акты агрессии — жестокая, но пока неизбежная составляющая истории общества. Однако для культуры насилие гибельно и в прямом (уничтожение культурных ценностей и их носителей), и в переносном смысле (бессмысленная растрата творческого потенциала человечества на изобретение и создание средств самоуничтожения). Прогресс культуры Соотношение общества и культуры имеет еще один существенный аспект. Это касается оценки социокультурного развития, определения его направленности. Иными словами, вопрос заключается в том, существует ли прогресс культуры в общественном развитии. Реальная история человечества дает такое обилие данных, что можно подобрать доказательства для прямо противоположных решений. Например, рост знаний о мире, усиление технологической мощи человечества убеждает нас в прогрессивных культурных изменениях (движение от примитивного, неразвитого воздействия человечества на мир к более высокому уровню практической деятельности). С другой стороны, прогресс в области искусства, религии, морали не очевиден. Всякая последующая во времени стадия в истории искусства вовсе не выглядит шагом «вперед и выше». Религиозные идеи также не соотносятся в простом временном порядке. В сфере нравственности прогресс наиболее сомнителен, если вспомнить жестокий опыт XX столетия с его неисчислимыми жертвами мировых войн, тоталитарных режимов, геноцида. Действительно, в философии культуры давно существует четко выраженная оппозиция между сторонниками идеи культурного прогресса и ее противниками. Теоретическая борьба отражает противоречивость реальной жизни общества. Всем сторонам в этом споре — и пессимистам, и оптимистам — хотелось бы более светлого и радостного будущего для человечества. Пессимисты своей критикой хотят заставить людей быть более разумными, добрыми, толерантными. Оптимисты вселяют веру в человеческую способность справиться со всеми проблемами. При этом предлагается уточненные определения прогресса культуры, а также выявляется целый ряд его критериев (показателей). Прогресс культуры — это восходящее, поступательное развитие всех ее видов и форм, которое совершается посредством дифференциации и усложнения способов культурной деятельности, что, в свою очередь, ведет к смене культурных парадигм. Идею прогресса культуры поддерживает (1) факт изменения всех элементов культуры, (2) признание ценности культуры для отдельного человека и всего человечества и (3) пространственно-временная целостность культуры. Критериями культурного прогресса являются: развитие знаний человечества о мире, развитие науки и техники (технологический критерий); усложнение социальной организации человечества (социально-организационный критерий): развитие производительных сил и производственных отношений, рост общественного богатства и приобщение к нему все больших масс людей (социально-экономический критерий): уважение к человеческой личности, к ее достоинству и свободе (гуманистический критерий); осознание глобальной ответственности человечества за природу (экологический критерий); осознание ценности разнообразия проявлений жизни (эстетический критерий); движение к духовному миру и согласию (религиозный критерий). Использованная литература: 1.Культурология в вопросах и ответах. Методическое пособие для подготовки к зачетам и экзаменам по курсу «Украинская и зарубежная культура» для студентов всех специальностей и форм обучения. / Отв. Редактор Рагозин Н. П. – Донецк, 2008, — 170 с. СТАТЬИ ПО ТЕМЕ: 1. Сущность культуры 2. Культура и цивилизация 3. Типология цивилизаций 4. Культура информационного общества 5. Понятие культурной политики

The post Общество и культура. Проблема культурного прогресса first appeared on Мудрый Философ.

Западноевропейская культура XIX века

Мудрый Философ — Tue, 06 Nov 2012 15:07:00 +0000

Все статьи сайта → Культурология → Исторические типы культуры → Западноевропейская культура XIX века Культуру XIX века принято считать культурой буржуазной. Развитие капитализма сопровождалось формированием мощного рабочего движения, возникновением первой в мире рабочей партии (Англия). Идеологией рабочего движения стал марксизм, который оказал огромное влияние на специально-политическую жизнь Европы и всего мира. В 1871 году рабочие Парижа на несколько месяцев установили свою власть — Парижскую Коммуну. Под руководством К.Маркса и Ф.Энгельса создается 1-й Интернационал — Международное товарищество рабочих. После его роспуска в европейских странах стали возникать социально-демократические партии, которые руководствовались идеями марксизма. Марксизм занимает ведущее место в общественном сознании XX века. В XIX веке возникает новая концепция развития культуры — «Элитарная концепция», согласно которой производителем и потребителем культуры является привилегированный класс общества — элита. Концепцию элитарной культуры обосновали Шопенгауэр и Ницше. Элита — это лучшее, отборное, избранное: что есть в каждом общественном классе, социальной группе. Элита представляет собой наиболее способную к духовной деятельности часть общества, одаренную высокими творческими задатками. Именно элита, по мнению этих философов, обеспечивает общественный прогресс. Следовательно, и культура должна быть ориентирована не на запросы «массы», «толпы», а на удовлетворение запросов и потребностей этого слоя общества — людей, способных к эстетическому созерцанию и художественно-творческой деятельности. (Работа Шопенгауэра «мир как воля и представление» и Ф.Ницше «Человеческое, слишком человеческое» и «Так говорил Заратустра»). XIX век — век окончательного утверждения капиталистической формы хозяйствования, век интенсивного развития промышленного производства, таких его отраслей, как металлургия, машиностроение, энергетика и др. Это и век полного востребования науки, которая поднимается на небывалую раннее высоту. Потребности промышленности диктуют формирование в Европе системы школьного и профессионального образования. Растет число студентов в университетах. Англия становится страной всеобщей грамотности. Вот лишь некоторые из научных достижений этого времени: • обоснование Чарльзом Дарвином основных факторов процесса эволюции органического мира от обезьяны к человеку; • создание физиком Майклом Фарадеем учения об электрическом поле; • разработка микробиологом Луи Пастером метода профилактики против сибирской язвы; • описание ботаником Робертом Броуном ядра растительной клетки и открытие беспорядочного движения мельчайших частиц (броуновское движение). В практику культурной жизни XIX века входит проведение научных конференций, симпозиумов, всемирных выставок и т.п. Расширяется техническое оснащение художественной культуры; в конце XIX века появляется киноисскуство, возникает дизайн (художественное конструирование), как следствие бурного развития техники, массовизации производства и расширения границ эстетической деятельности. Проводятся эксперименты по соединению музыки и цвета. (А.Скрябин, М.Чюрленис). В художественной культуре XIX века нет единой доминанты. Формируются и функционируют различные общеевропейские стили и направления. Романтизм (первая треть XIX века) представляет собой широкое идейное и художественное движение в духовной жизни европейского и американского общества. Зародившись в Германии (Шиллер, Гете, братья Шлегель) романтизм расширился по всему миру: • в поэзии его представителями были Д.Байрон, В.Гюго, В.Жуковский; • в романтической философии и эстетике — Ф.Шеллинг, С.Кьеркегор; • в музыке — Ф.Шопен, Г.Берлиоз, Ф.Шуберт; • в живописи — Э.Делакруа, Т.Жерико, Д.Констебл, О.Кипренский; • в художественной литературе — В.Скотт, А.Дюма, Э.Гофман, Ф.Купер. В основе романтизма лежал творческий метод, провозглашавший своим главным принципом абсолютную и безграничную свободу личности. Художники, приверженные к этому направлению, изображали драматически неразрешимые противоречия между низменной действительностью и высоким идеалом. Отсюда уход романтического в мир иллюзий, в фантастические страны и т.п. В романтизме главное — не показ индивидуализма, а героико-патетическое прославление одиночества. Произведения художников (роман) наполнены чувствами восторга и отчаяния, ощущением вечной загадки мира, непостижимости его полного познания. Как правило, художник создает в произведении искусства свой мир, более прекрасный, чем реальная жизнь. Романтизм был реакцией передовых людей Европы на крушение идеалов Великой Французской революции. С наибольшей силой романтизм проявился в художественной поэзии Германии, Франции, Англии. Он нашел отражение и в музыке. Это музыкальное творчество Шопена, Берлиоза, Шуберта, Листа. Реализм XIX века — это творческий процесс и метод, свойственный художественной культуре европейских стран, согласно которому задача искусства — правдивое изображение жизни. В трудах Лессинга и Дидро еще в XVIII веке была развита идея реалистического «свободного подражания» природе. Реализм XIX века получил название критического реализма. Ему присущи следующие черты: • глубинное постижение жизни; • широкий охват действительности; • художественное осмысление противоречий жизни. Характер человека трактуется в реалистических произведениях как противоречивое и развивающееся единство. Он может меняться в зависимости от обстоятельств жизни. Для писателей-реалистов (Н.Гоголь, Ф.Стендаль, О.Бальзак, А.Пушкин, Ф.Достоевский, А.Чехов, Л.Толстой и др.) характерен обостренный интерес к социальному началу действительности. В последней трети XIX века в западноевропейской и американской культуре сложился натурализм — художественный метод, согласно которому природа искусства объяснялась посредством представлений, заимствованных у естествознания. Художник-натуралист стремится к внешнему правдоподобию деталей, изображению единичных явлений, вследствие чего явно преуменьшается влияние социального фактора. Художник дает «Куски жизни», считая такое подробное описание условием правдивости в искусстве. (Э.Золя, Г. де Мопассан, Г.Гауптман, Д.Мамин-Сибиряк). В 60-70-е годы XIX века во Франции возникло художественное направление, получившее название импрессионизм. Импрессионизм наиболее ярко воплотился в изобразительном искусстве. Стилистическими признаками импрессионизма являются: • отказ от замкнутости и стабильности изображения объектов; • фиксация мгновенных, как бы случайных ситуаций, фрагментарность; • неожиданные ракурсы фигур и предметов. В живописи наиболее ярко импрессионизм проявился в тиорчестве О.Ренуара, Э.Дега, Э.Мане, К.Моне, К.Писсаро. Эти художники стремились передать красоту мимолетных состояний природы, подвижность и изменчивость человеческой жизни. Пейзажные работы они писали на открытом воздухе (на пленэре), чтобы передать ощущение сверкающего солнечного света. Это породило новую живописную технику, которая особенно проявилась в цветовом решении полотен: локальный цвет, тончайшее ощущение цветовой гаммы, ее зависимости от освещения и состояния воздушной среды. Природа понималась импрессионистами, как объективная действительность, которой можно доверять. Художник в их понимании — посредник между людьми и природой, призванный раскрыть людям красоту этого мира, свое впечатление от него. На рубеже XIX—XX вв. импрессионизм проник в другие виды искусства. Этот стиль использовали скульпторы О.Роден и П.Трубецкой, писатели М.Пруст, К.Гамсун и А.Анненский, а также П.Верлен, русские художники К.Коровин и И.Грабарь. Литература: Афонин В.А., Афонин Ю.В. Теория и история культуры. Учебное пособие для самостоятельной работы студентов. — Луганск: Элтон-2, 2008. — 296 с. Читайте продолжение темы «Культура Нового Времени»: Культура Нового Времени Культура XVII века Культура XVIII века Читайте также: Первобытная культура Культура Древнего Востока Античная культура Средневековая культура Культура Западноевропейского Возрождения Культурное значение Реформации Культура Европы рубежа XIX-XX веков Культура Европы XX века

The post Западноевропейская культура XIX века first appeared on Мудрый Философ.

Культура эпохи Просвещения

Мудрый Философ — Tue, 06 Nov 2012 13:53:00 +0000

Все статьи сайта → Культурология → Исторические типы культуры → Культура эпохи Просвещения XVIII век вошел в историю общественной мысли как эпоха Просвещения, как век разума. Разум и Просвещение — основные лозунги эпохи. В то же время это и «галантный век» (Франция). Франция стала гегемоном духовной жизни Европы, а просветительские идеи охватили также Англию, Германию, Италию, Россию. Кризис абсолютизма, буржуазные революции, распространение философских знаний подготовили рождение новой культуры. Это выражалось в новом понимании самого человека, которого, как считали просветители, можно изменить к лучшему. Отличительная черта идеологии Просвещения — надежна на человеческий разум и гармонию общества через просвещение людей и развитие их творческого начала. Франция дало миру таких просветителей, как Ж. -Ж. Руссо, Д.Дидро, Вольтер. В Англии это — Кавендиш, Филдинг, Дж. Уатт. В Германии — Лессинг, Гете, Шиллер, Кант. В России — Ломоносов, Радищев. В XVIII веке быстро сменяются технологии и достижения, доминирует городская культура, природа представляется человеку, как арена преобразующей, творческой деятельности. Новое понимание культуры как духовного творчества людей входит в массовое сознание западной цивилизации. Авторитет науки и знания поднимается эпохой Просвещения на небывалую раннее высоту. Великие французские просветители — Вольтер, Дидро, Руссо дали новое толковании философско-эстетических категорий, таких как красота, гармония, вкус. Эти философы дали образцы всеобъемлющего анализа художественного процесса, отдельных видов и жанров искусства. Эстетический фактор во всех аспектах художественной культуры становится определяющим. В частности, Вольтер в статье «Вкус» выдвигает положение об исторической изменчивости культуры народов в зависимости от переживаемых ими исторических событий. Искусство рассматривается им как мощное средство преобразования мира. Вольтер видит в искусстве школу морали, могучее средство просвещения и пропаганды новых идей. Дени Дидро является самым разносторонним представителем французского Просвещения. Он основатель и создатель знаменитой «Энциклопедии искусств, наук и ремесел». Дидро соединяет в себе талант философа, теоретика искусства, художественного критика и писателя. Его повесть «Племянник Рамо» получила широкую известность. Культура Немецкого просвещения представлена творчеством молодых немецких писателей творческого объединения «Буря и натиск». Это И.Г.Гердер, И.В.Гете, Ф.Шиллер, Ф.М.Клинкер и другие. Они в своих работах обосновали принципы: • исторического подхода к искусству; • зависимости искусства от природной и социальной среды; • национальной художественной культуры, свойственной каждому народу; • убежденности в наступлении «золотого века» искусства. Творчество поэтов «Бури и натиска» признано оптимизмом, верой в возможности человека, обращенностью к индивидуальным переживаниям людей. В искусстве XVIII века классицизм приобретает новые черты. Он тесно связан с революционными выступлениями буржуазии по всей Европе, идеалами политической свободы и национальной независимости. Классицизм перестает быть замкнутым, изолированным художественным явлением, он тесно соприкасается с барокко, рококо, сентиментализмом, с народной культурой различных европейских стран. Имена Ф.Шиллера (драма «Братья-разбойники»), И.Гете («Фауст»), Ж.Л.Давида (полотно «Свобода на баррикадах») Моцарта, Баха, Бетховена гремят по всей Европе. Д.Дефо издает свой знаменитый роман «Робинзон Крузо», в котором создает образ энергичного человека будущей буржуазной эпохи. Во второй половине XVIII века в искусстве формируется сентиментализм — художественное течение, которое провозглашает естественное чувство определяющим моментом жизненных ценностей. Английский писатель Л.Стерн публикует «Сентиментальное путешествие», герои которого — простые люди, представлены эмоционально-насыщено, слезливо, участливо. Ж. -Ж.Руссо в духе сентиментализма создает роман «Новая Элоиза», Н.Карамзин повесть «Барышня-Крестьянка» (и «Крестьянки могут любить»). Мотивы сентиментализма звучат в творчестве Гете, Шиллера, Ричардсона, а в русской литературе в творчестве Н.Львова, В.Жуковского. Излюбленные жанры писателей-сентименталистов — дневники, путевые заметки, элегии, романы, насыщенные исповедями и нравоучительными установками. В культуре XVIII века закладываются основы утилитарной морали. («Что полезно, то и добродетельно» И.Бентам), Б.Франклин разрабатывает основные принципы буржуазной морали: «время — деньги», «бережливость и труд к богатству пилу» и т.п. Читайте продолжение темы «Культура Нового Времени»: Культура Нового Времени Культура XVII века Западноевропейская культура XIX века Читайте также: Первобытная культура Культура Древнего Востока Античная культура Средневековая культура Культура Западноевропейского Возрождения Культурное значение Реформации Культура Европы рубежа XIX-XX веков Культура Европы XX века

The post Культура эпохи Просвещения first appeared on Мудрый Философ.

Культура XVII века

Мудрый Философ — Tue, 06 Nov 2012 13:31:00 +0000

Все статьи сайта → Культурология → Исторические типы культуры → Культура XVII века В XVII веке в странах Западной Европы интенсивно развинается общественная мысль. В трудах Г.Гоббса — «Основы естественного права и политики» и Дж.Локка — «Два трактата об управлении» сформированы основные нормы раннебуржуазного государства. Последний выступает в своих трактатах за создание конституционного правительства на основе суверенитета народа. XVII век — век формирования классической буржуазной морали. Протестантизм освящал успехи в мирских делах, считал добросовестный труд условием снисхождения божьей благодати и стал духовно-нравственной основой Нового времени. Этика труда, пусть и с религиозной окраской, стимулировала человеческую свободу, рыночные отношения, элементы буржуазного предпринимательства. Уровень науки Нового времени определяется именами Лейбница, Ньютона, Декарта, Галилея, Кеплера. Эти ученые начали научную революцию. При этом подход к науке был иным, чем в средние века. Не схоластика и мистика (на чем настаивала церковь), а опыт, научный эксперимент стали определяющими в деятельности ученого. «Знание — сила», — такой подход к науке сформулировал Ф.Бэкон — родоначальник науки Нового времени. Созданы алгебра, геометрия, волновая теория света и т.д. Экономика Европы XVII века базировалась на мануфактурах и использовании энергии водяного колеса. Усилилось разделение труда, развивалась кооперация. Начинается переход на использование в производстве каменного угля. Фактами европейской жизни становятся фондовые и товарные биржи, банки, ярмарки и рынки. В торговый оборот включаются богатства колоний. В XVII веке изобретен винтовой пресс, появились пружинные и маятниковые часы, широко распространено книгопечатание. Социальная структура общества постепенно изменяется: потерявшие землю крестьяне превращаются в арендаторов, ремесленники — в работников мануфактур, часть дворянства обуржуазивается. В Англии появляются фермеры, класс буржуазии численно растет. В XVII веке интенсивно развивается европейская философская мысль. Декарт создает рационалистическую теорию познания, объявляет разум критерием истины. Ф. Бэкон утверждает, что целью познания является природа, и человек призван господствовать над ней. И.Ньютон доказывает с помощью опытов главные положения материального устройства мира. В художественной культуре XVII века формируются национальные школы. Искусство Франции, Испании, Нидерландов приобретает неповторимые национальные черты. В политическом отношении Западная Европа ХVII века представляет пеструю картину. Маленькие, но очень богатые Нидерланды задают тон политическим процессам. Голландия — крупнейшая провинция Нидерландов, становится буржуазной республикой, где к власти впервые приходит буржуазия. В Англии происходит буржуазная революция (1640—1688), влияние которой на политические процессы в Западной Европе было огромным. Кромвель привел к победе буржуазных пуритан, а казнь короля Карла I потрясла королевские дома Европы. Во Франции расцвела абсолютная монархия. XVII век для Франции — это век Людовика XIV, короля-Солнца, которому принадлежит известная фраза: «Государство — это Я!». Версальский двор становится эталоном роскоши и вкуса для всей Европы. Один монарх, один закон, один король — такой принцип осуществляют французские короли. В то же время XVII век — век религиозных войн. Это тридцатилетняя война кальвинистов и католиков во Франции, которая унесла тысячи жизней. Это и чудовищная резня «Варфоломеевской ночи» (столкновение пуритан с католиками), и религиозные войны в Англии. Читайте продолжение темы «Культура Нового Времени»: Культура Нового Времени Культура XVIII века Западноевропейская культура XIX века Читайте также: Первобытная культура Культура Древнего Востока Античная культура Средневековая культура Культура Западноевропейского Возрождения Культурное значение Реформации Культура Европы рубежа XIX-XX веков Культура Европы XX века

The post Культура XVII века first appeared on Мудрый Философ.

Культура Нового Времени

Мудрый Философ — Tue, 06 Nov 2012 13:20:00 +0000

Все статьи сайта → Культурология → Исторические типы культуры → Культура Нового Времени Временные рамки культуры Нового времени XVII—XIX вв. И это время западноевропейская культура приобрела такую форму, которая выделила Европу из всего остального мира и получила статус «Новоевропейской» культуры. Зародышем этой культуры стала Реформация, которая положила конец монополии католической церкви на посредничество человека с богом. Английская революция XVII века и французская XVIII века ознаменовали наступление новой эры в истории Европы и ее культуры. Европейская культура Нового времени базируется на буржуазном способе производства и отличается одним общим ориентиром на развитие личности. Ее общие черты — гуманизм и антропоцентризм, рационализм и европоцентризм. 1. XVII век вошел в культуру Европы как «век революционной критики феодализма» в Нидерландах и Англии, рационалистической критики схоластики во Франции и других странах. 2. XVIII век — век Просвещения в то же время «галантный век», век проверки идеалов Просвещения, век великой французской и американской революций. 3. XIX век — эпоха расцвета буржуазной культуры, «полнота времен» и противоречий. Отличительными чертами культуры Нового времени в целом являются следующее: 1. Многонациональность и многоязычность В Европе XVII века наблюдается подъем национальных культур, латынь средних веков уступает место национальным языкам: английскому, французскому, испанскому, итальянскому и т.д. В каждой европейской стране складываются оригинальные художественные школы и литературные течения барокко и классицизм. Искусство барокко распространено преимущественно в католических странах (Италия, Испания, Франция). Оно отличается динамичностью, вниманием к чувственному началу. Изображение чудес, видений, религиозных экстазов в искусстве барокко используется для того, чтобы подчеркнуть пышность и блеск государства и мест обитания, приближенных к Королевскому двору. (В живописи — это П. -П.Рубенс, Буше, в архитектуре — Л.Бернини, в музыке — Моцарт). На картинах художников барокко пышнотелые дамы, мускулистые мужчины, роскошные обеденные столы с яствами, развевающиеся узорчатые ткани одежд дворянской знати. В литературных произведениях — вычурность слова, витиеватость, запутанность. В архитектуре — пышная отделка фасадов дворцов знати, декоративность, ассиметричность построек, помпезность. В то же время барокко — это кризис ренессанского гуманизма, ощущение дисгармоничности жизни, порыв к неведомому, Демонстрация роскоши, богатства, которые становятся синонимом общественной устойчивости. Отсюда театральный блеск, монументальность, мистика и фантастичность. Это находит выражение в культовой архитектуре, в декоративной живописи и скульптуре, в парадном портрете, а позже — в натюрморте и пейзаже. Классицизм (теоретики Н.Буало и Ф.Малерб). Ориентировался на античность, ее идеалы красоты. Классический — значит образцовый, а таким было искусство Древней Греции и Рима. Но теперь классицизм требует соблюдения обязательных канонов: правило трех единств в литературе, колонны и портики в архитектуре; образцовые телосложения героев живописи и скульптуры; сюжетов из греческой и римской мифологии и истории; тщательной отделки формы художественных произведений. Классицизм — это ясность, четкость, простота, симметрия, пафос гражданского подвига. Идеалом становится гражданин, совершающий подвиг при усмирении хаотического общества, верный долгу, подчиняющий чувства и страсти разуму. Классицизм стал культурой дворянства и дал объяснения дворянским привилегиям: «благородному сословию они дарованы за беззаветное служение государству » ( Мушкетеры А.Дюма — слуги короля). Классицизм как художественно-стилевое течение импонирует абсолютистским государством, так как прославляет идею величавого порядка («Государство — это я» — сказал Людовик IV), строгой соподчиненности, внушительного единства. Гражданская направленность, нравственный пафос, героически возвышенное начало — все это в теории и практике и классицизма отвечает интересам и идеологии королевских домов Европы. Особенно широко классицизм распространен во Франции. В литературе это творчество Корнеля, Расина, Мольера, Лафонтена, Буало. В живописи — картины Н.Пуссена и придворных художников, в архитектуре — парковый и архитектурный ансамбль Версаля. В XVII веке складывается еще одно направление в искусстве — реализм. В протестантской Голландии — это реалистическая живопись таких художников, как Рембрандт, Халс, Рейнсдал, Вермер. В Испании — творчество Риберы, Сурбарана, Эль Греко, а в литературе оформляется национальная школа в лице Сервантеса и Лопе де Веги. 2. Контакт и взаимодействие культур Контакт и взаимодействие культур явились решающими факторами культурного прогресса Европейской культуры Нового времени. Ширится взаимообмен культурными достижениями европейских государств, и это позволяет Европе занять ведущее положение в мире. 3. Индустриализация общественного производства Индустриализация общественного производства, начинается с XVIII столетия, века Просвещения. Это находит выражение в росте городов, развитии предпринимательства, повышении уровня технической культуры общества. Культура Нового времени поворачивается к человеку. Разрабатываются новые, более совершенные формы организации общественной жизни в экономике, политике, нравственно-правовой сфере. В искусстве появляются новые художественные стили — сентиментализм и романтизм. 4. Дух практицизма, деловитости, утилитаризма, порожденный буржуазным предпринимательством. Он проникает в европейскую культуру Нового времени. Протестантизм (страны Северной Европы) утверждает приоритет этики труда, добросовестного отношения к семье, к собственности. Природа становится ареной деятельности человека, а он — ее хозяином. 5. Небывалый рост авторитета научного знания. «Знание — сила» — эта фраза принадлежит Ф.Бэкону. Знание рассматривается как движущая сила общественного прогресса. Общеобразовательный и культурный уровень масс быстро повышается, а грамотность становится общей культурной нормой. Закладывается фундамент классической европейской философии в трудах Беркли, Юма, Вольтера, Руссо, Дидро, Канта, Фихте, Гете. 6. Ускоренный темп технического прогресса особенно характерен для культуры XIX века. Происходят многочисленные научные открытия, развивается горнорудное дело, станкостроение. Появление новых материалов (цемент, бетон) и металлоконструкций придает невиданный темп городскому строительству. Налажена передача электричества на большие расстояния. Пароходы, железные дороги, телеграф, телефон, пищущая машинка, а к концу XIX века кинематограф, радиосвязь, автомобиль — меняют условия коммуникации людей. В науке XIX века разрабатывается классическая система знаний, основанная на математике и механике. В художественной литературе главным направлением становится реализм. Читайте продолжение темы «Культура Нового Времени»: Культура XVII века Культура XVIII века Западноевропейская культура XIX века Читайте также: Первобытная культура Культура Древнего Востока Античная культура Средневековая культура Культура Западноевропейского Возрождения Культурное значение Реформации Культура Европы рубежа XIX-XX веков Культура Европы XX века

The post Культура Нового Времени first appeared on Мудрый Философ.